2013藝術空間

策展人 ︰ 陳彥伯 展覽主題 ︰ 我考慮看看要不要進去 展出藝術家 ︰ 王昱翔、尹子潔、陳俐弟、陳彥伯、簡耀庭 展覽日期 ︰ 2017 / 07 / 01 (六) ~ 07 / 25 (日) 開放時間 ︰ 11:00 ~ 19:00 (星期二公休) 茶會 ︰ 07 / 15 (六) 藝術家對談：7月8日下午2:30 我考慮看看要不要進去     展覽名稱「我考慮看看要不要進去」是一種創作者對於展覽的想像態度，藝術家在創作時，都會設想作品將要在一個純白的立體空間中展演，當然這只是一種想像。在受邀或是申請一場展演時，所面對的空間並不是理想中的完美空間時，就會為了作品需求做了更多的考慮。事實上與空間的對話是藝術家在創作或在展覽時都必須要面對的，因為想像中的"純白的立方體"並不存在，就像「Inside The White cube」 這本書中 所提到:「試圖探討藝術品在現代商業和博物館畫廊所依據的假設。……並提出的藝術家應該怎樣詮釋相對於畫廊空間和系統工作的問題。」     本次參展藝術家:王昱翔、尹子潔、陳彥伯、陳俐弟、簡耀庭，五位藝術家的創作都有某種與空間對話的特性，藝術家尹子潔的景框系列作品，以一種幽默的方式實境重現出手機跟相機在取景時會自動收尋人臉功能，在收尋到人臉的時候會自動出現一個白框框在臉上，那當人們出遊時，到了一個美麗的地方卻只是忙著在手上的小立方體中尋找著這個白框框，那出遊的意義又到哪裡去了?當藝術家與藝術品具有跟不一樣的空間對話的能力時，藝術品本身是否有存在於完美空間的必要性?或是藝術家需要因地制宜的調整作品或是依照展覽地點打造適合的作品?亦或者是在專業展覽空間或是非專業展覽空間展覽時，同樣的作品卻具有不一樣的展覽形式時該如何在作品呈現上做調整或是改變。那當我們在觀看藝術品的同時，藝術品本身也是與空間或時間有所互動因而交織出了一個完整故事呈現在觀賞者面前。那們對於純白的立方體這樣的想像是不是也是一種藝術家對於藝術品的想像及夢想呢?     回到藝術本身，從藝術史的角度出發藝術最早出現時是用來記錄每天所得的收穫，後來又漸漸的變成祈禱作物或是獵物的豐收，又轉變成用於各種巫術或占卜的記錄，漸漸...